艺交融创新的地方。比如中日陶瓷融合工作室、欧亚纺织创新实验室、全球金属工艺交叉研究中心...

3. 太空专属区

专门研究“太空原生手艺”的区域。包括：

· 太空材料艺术实验室：研究如何用太空尘埃、小行星矿物、宇宙辐射变色材料等进行创作；

· 微重力艺术工坊：探索失重状态下的全新艺术形式；

· 星际文化设计中心：设计能够代表地球文明、易于宇宙传播的手艺作品。

4. 教育传承区

完整的教育体系，从幼儿手艺启蒙到高级匠人培养。配备全息教学系统，可以随时调取地球手艺之城的海量教学资源。

5. 生态循环区

将手艺与生命维持系统结合。比如，用植物染色废水灌溉太空农场，用手艺废料制作建筑材料，用艺术装置优化生活环境...

6. 文明档案馆

用最先进的量子存储技术，永久保存地球手艺文明的全部资料：每一门技艺的完整记录，每一位匠人的生平故事，每一件代表作品的数字孪生...

这个设计，不仅是一个功能分区，更是一个完整的文化生态系统。它要确保，即使与地球完全失去联系，手艺文明也能在太空中自我维持、自我发展、自我更新。

设计方案公布时，全球手艺界为之震撼。许多人意识到，这不仅仅是送几个匠人上太空，而是在建造一个“文明备份”，一个“文化方舟”。

“如果有一天地球发生灾难，”一位评论家写道，“伏羲号上的手艺文明区，将成为人类文明在宇宙中的火种。这不是科幻，这是现实。”

特训第三年，匠人们开始制作“星际礼物”——这是“夸父计划”特别提出的概念：伏羲号在航行中可能会遇到外星文明，需要准备能够代表地球文明的礼物。这些礼物不能是工业品，必须是手工艺品，必须承载人类的文化、情感、智慧。

每个匠人都要制作一件“星际代表作”，这件作品必须：

1. 代表所属手艺门类的最高水平；

2. 承载深厚的文化内涵；

3. 能够在极端太空环境中长期保存；

4. 即使没有语言解释，也能传达人类文明的某种特质。

老孙选择了制作“榫卯地球仪”。他用1288块不同木材，完全不用胶水和钉子，通过复杂的榫卯结构，拼出一个直径一米的精密地球仪。每一块木头代表地球上的一个国家或地区，木材就来自那个地方。

“如果有外星文明看到这个，”老孙说，“他们会明白：地球人类懂得尊重自然（用天然材料），懂得精密协作（榫卯结构），懂得整体和谐（拼成球体）。这就是我想传达的。”

林静制作了“千窑一变”陶瓷系列。她用同一种陶土，设计了一千种不同的窑变方案，在特制的太空窑中一次烧制成型。这一千件瓷器，每一件釉色、纹理、形态都完全不同，展示了人类在有限中创造无限的能力。

“我想告诉可能的外星观众，”林静解释，“人类文明不是单一的，是多元的；不是固定的，是变化的；不是被动的，是创造的。”

索朗编织了一幅“宇宙唐卡”。传统的唐卡描绘佛教宇宙观，而他的作品用织锦技法，展现了现代科学所认识的宇宙：从量子泡沫到星系长城，从生命起源到意识诞生。作品宽三米，长十米，用了三百六十五种颜色，每一针都对应着宇宙中的一个物理常数或自然规律。

“这是人类认知的宇宙，”索朗说，“也是人类在宇宙中的位置。我们渺小，但我们能理解宏大；我们短暂，但我们能思考永恒。”

最特别的是秦师傅的徒弟小杨。他没有制作实体作品，而是创作了一套“皮影戏基因库”。他将皮影戏的所有元素——角色、动作、音乐、故事——数字化、编码化，储存在特制的量子晶体中。只要有一套基础的皮影和投影设备，任何文明都能根据自己的文化，解码并演绎这些皮影戏。

“皮影戏的本质不是皮影，是影子背后的光，是动作背后的故事，是形式背后的情感。”小杨说，“我希望，即使外星生物和人类完全不同，他们也能通过这个基因库，创造出属于自己的‘皮影文明’。”

三百名匠人，三百件星际代表作。每一件都是心血之作，都是文明结晶。这些作品被精心封装，将放置在伏羲号的“文明珍宝馆”中，随时准备作为地球文明的名片，赠予宇宙中的邻居。

特训的最后六个月，匠人们开始进行全封闭综合演练。他们完全进入模拟飞船环境，与外界隔离，模拟从发射到深空航行的全过程。

演练中暴露出许多问题，也催生了许多创新。

心理问题是最棘手的。在封闭环境中，匠人们出现了不同程度的焦虑、抑郁、人际冲突。心理团队开发了“手艺疗愈法”：当出现心理问题时，不是谈话治疗，而是进行高强度的手艺创作。

“我们发现，”心理医生报告，“当匠人完全沉浸在手艺创作中时，他们的焦虑水平会显着下降，情绪会变得平稳，人际关系也会改善。手艺，成了太空心理健康的最佳保障。”

传承问题也找到了解决方案。匠人们发明了“多维传承系统”：

· 实体传承：师徒面对面教学；

· 数字传承：全息录像、虚拟现实教学；

· 基因传承：将手艺动作编码为身体记忆；

· 文化传承：通过仪式、节日、庆典传递价值观...

“即使只剩下一个人，”