就无法学习弹奏，更无法驾驭其中的意境，就算是强行学了之后，也是邯郸学步，只能是学个徒有其表，而不知其真正的内涵。再加上曲谱异常珍贵，一般人更是难得一见，只闻其名，不知其声，以至于后来弹奏此曲的人越来越少，几近绝迹。

　　魏晋时期的嵇康是音律大家，他对《广陵散》是推崇备至，他的弹奏能让人身临其境，仿佛觉得那个视死如归的聂政就在自己的眼前，成为了当时音乐界的一绝。

　　可惜嵇康自恃有才，性格孤傲，得罪了司马昭、钟会等权贵，被权贵迫害。在即将临刑之前，他还抱琴弹了一曲《广陵散》，只听得在场的所有人热血沸腾，而后又滴泪俱下。

　　一曲弹罢，嵇康却没有丝毫伤感，他觉得他已经做了自己应该做的事，此身已经没有了遗憾，唯一让他感到叹惜的便是，以前有很多人想向他学习这曲《广陵散》，他都没有同意，今天自己将要死去，而这曲《广陵散》也将随自己而去，世间上再也听不到这样的鼓舞士气而又催人奋进的恢宏之音了。

　　而现当今存的《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》里面，谱中有关于"刺韩"、"冲冠"、"发怒"、"报剑"等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩傀曲》看作是异名同曲，但这曲谱与当时嵇康所弹奏的《广陵散》是否有不同之处，也无处考证了。

　　但今天在此听到殷天玄能弹奏《广陵散》，也着实是让人大吃一惊，特别是听到曲子中那无与论比的艺术感染力，大家才感觉到这《广陵散》确实是名不虚传。同时也只有殷天玄这样的音乐大家能够演奏出这样的意境，大家透过这琴音，仿佛能够清清楚楚地看清他的内心世界。

　　《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情;正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻画了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、跌宕、起伏和发展、变化。一个是见于"正声"第二段的正声主调， 另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。 正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。

　　《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了作者舍身报仇的精神，具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。

　　大家听李子木这么一说，再一听那铿锵而凄绝的琴声，便知道殷天玄意志已决，他已经抱定了必死的决心了，结局已经无法改变，当然其他人可能还不知道，他已经中了藏重勇夫的碎心散，栽到藏重勇夫的手里，而且藏重勇夫已经亲自大义来亲，连自己的亲生儿子都杀了，为的就是无牵无挂地与殷天玄展开决斗，所以他已经没有了生还的可能了。