笑话马昊，因为马昊这一遍已经超过台下大多数人了。

不气馁！小胖子第二遍顺利搞定，赢得了台下的掌声。

“哗————”

宋康履行诺言，送上了一枚音符贴纸作为奖励。

马昊开心地拿着音符贴纸回到三组，孩子到底是年纪小点，还单纯，直接把奖励递给了刘丰瑞。

宋康：“刚才我也看到大家都在尝试，难不难？”

孩子们齐声：“难！”

宋康笑：“有那么难？我看刚才也有人一遍就唱对了。”

大家东张西望起来，像是要找到谁那么厉害。

“好了。”宋康拉回孩子们的注意力，“不管难不难，视唱和节奏是我们学习音乐过程中的两门必修课，今天我们就来研究一下如何运用钢琴的配合来完成双声部的视唱。”

“课程结束的时候，我们各组需要自选一条曲目，来完成一部七人合作的节奏视唱。”

孩子们一听这话，下意识以为又要竞赛，瞬时个个打起精神！

“来看大屏幕。”

随着宋康鼠标一点，各种节奏型汇总的图片出现在了每个孩子眼前。

“我们先来复习节奏型。”

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节奏不仅是特指音乐中的节奏感知，它存在于一切具有运动及变化规律的事物当中。

从四季交替，日月交辉等自然现象到呼吸、脉搏等生物节律，其存在着规律的节奏变换。

所以人对节奏的感知，常带有自己的主观感知力。

因此，不同的主体对于同一种节奏，其心理感知是截然不同的。

节奏可以说是音乐诸要素中与人的生理、心理感知活动关系最为密切的部分。

在音乐中，音高和时间是两个重要的维度。

一切旋律进行，内涵表达都要通过音高以及时间两者进行编织塑造。

一首音乐作品可以没有音高维度，但是时间维度是而不可缺少的。

在时间维度中，存在着三个要素，时长、节奏、节拍。

这三种要素合力构成了音符在时间中的流动，音的长短、强弱，动静成为表现情感的一种载体。

对一般意义的音乐而言，时间是使得音响得以横向联系和连续进行的平台，研究音乐就得研究音响在时间中发生的状况。

而对于人而言，最直观的节奏就是心跳和击掌跺脚这些与生俱来的自然动作

四十分钟转眼过去。

过去的四十分钟里，宋康将孩子们所了解的各种节奏进行了一次完全的肢解。

从一个作曲家的角度，他结合前天音乐改创课程里给孩子们所讲的节奏运用，让孩子们再次深入的感受到节奏的奥秘。

“现在告诉我，什么是节奏？”他问。

孩子们齐声：“心跳！击掌！跺脚！”

宋康笑：“很好、”

不同于寻常的视唱课堂，宋康带着孩子们肢解完节奏型之后，并没有让孩子们唱谱例。

“现在我们先做一个热身的小游戏。”

小游戏？！

教室里的气氛骤然不对！

一说到游戏，孩子们都有点怕了。

“这次真的是游戏。”宋康补充。

一顿，他示意工作人员打开节拍器，现场响起嘀嘀嘀的机械声。

“这是六十的速度，现在我们先这样，左手打起拍子。”

说着宋康带头用手拍起桌子，“大家一起。”

顿时间，一个又一个孩子加入，顷刻间，教室里‘当当当’的声音一片。

“不是拍手，是拍桌子，对对。”

调整好孩子们，宋康向老师们也发出邀请，“孙老师，李老师，一起来啊，舞蹈啊。”

孩子们哈哈哈地望去，孙立文李安二人也笑着加入。

“用左手！”

最后一次，宋康将现场所有人的左手调动起来。

声音之齐，别有一番动听的感觉。

“好不好听！”

孩子们卡着手底下拍子大声回答道：“好！听！”

宋康：“我们左手打的是几分音符？！”

孩子们：“四！分！音！符！”

宋康：“好！注意了哦，现在我们拿出右手，打八分音符。”

宋康话音落下没过一秒，教室里的节奏乱了起来，不过仅仅乱了不到五秒钟。

右手打八分音符就是左手拍一下，右手拍两下，属于基本节奏击打，孩子们基本一错就能找对。

现在再听，教室里的节奏呈现出了两种层次。

待到孩子们都适应了，宋康再次布置新的任务：“巴赫小组同学请注意！”

一组孩子们顿时竖起耳朵！

“你们左手停下！右手保持不变！每隔一拍做一个重音！”

一组孩子收起左手，右手拍起强弱，这不就是四二拍嘛！

“莫扎特小组同学请注意！”

二组孩子们竖起耳朵！

“你们停下右手，左手保持不变，每隔一拍做一个重音！”

二组孩子们收起右手，卡着一组的四分音符开始做单纯的二八节奏型

“舒伯特小组请注意！”

三组孩子们竖起耳朵！

“你们左手停下，右手做前十六后八节奏型！”

前十六后八也很简单，三组孩子们都不用宋康再提醒，每隔一拍做出一个重音。

现在再听，有趣的一幕出现了，二组和三组组成的节奏型让人听起来有种——‘倒车，请注意’的节奏感。

“非常好！重音效果很棒啊各位！胳膊酸不酸？！”

众孩：“不酸！”

宋康：“那我们继续，四组！”

四组孩子早已准备好！

“右手停，左手三连音！”

其他三个组的节奏型都可以被‘1’整除，而四组的三连音需要在一拍内均匀的打出三下，稍微有点难度。

尤其是在左右干扰的情