上被书写得格外清楚了。

她们从一开始就设想如何将这首作品奏得像交响乐一样宏伟，所以参考了大量交响乐版本。

以至于最后出现了这样的情况，被唐爷爷指出模仿痕迹严重。

一语惊醒梦中人。

王小虎也意识到自己的问题出在哪里，他并没有完成第一乐章的完整叙事性处理，只停留在了戏剧性的表面。

两分钟过去，唐老爷子用铅笔敲了敲椅子。

“你们还打算用交响化的方式来处理这首双钢琴作品吗？”

三孩认真地点了点头。

“好。”

“那我们接着从交响的曲式开始分析。”

说着唐老爷子在谱子上写出‘曲式’两个字。

同一时间小车也拿出了随身携带的铅笔。

“一般的交响曲式通常会以两种方式开始。”

“一种是从快速的乐章，另一种是从一段舒缓的序曲开始。”

“但贝多芬在这首作品的构思采用了第三种方式。”

“他以一种信号开始，当当当当！”

“这种开篇有着强烈的情绪，并且十分活跃。”

“那么作为指挥在这里就要明确是否要开门见山。”

“比如你俩处理的方式是直截了当，而王小虎在这里设想了一种迟疑。”

“两种方式没有问题，问题是你们要明确自己为什么要这么做。”

“如果开门见山，那么每一次的动机都要如此，这样才能不停地强化动机，让听众始终都会注意到这个动机的存在。”

“如果要使用一种迟疑的方式来展现开篇的动机，那么同样的，后续每一次的动机前都要给出充足的铺垫，尤其是当第二主题到来时，原本由圆号演奏的动机就要有足够的说服力，不然就完全失败了。”

唐老爷子弯腰在谱子上的第二主题进入前写下了“延续”两个字，而一旁是王小虎所标注的‘情绪反转’。

“情绪在这里是不能反转的，你的情绪只能出现在最后一个乐章，现在明白了吗？”

王小虎点头：“明白了唐爷爷！整个第一乐章都是情绪的铺垫。”

唐老爷子赞许地点点头，“车琳你在这个地方扮演了一个极其重要的角色，因为你是低音声部。”

小车：“嗯。”

唐老爷子：“虽然还是三段一张的动机，但是这里的音程扩展了，钢琴的声音没有办法与铜管相比，那么这里该如何让过渡变得厚重，让琴声的交响化更有说服力，是你需要去思考的。”

小车：“嗯！”

唐老爷子：“甚至你可以考虑从力度上是否可以做削减或是淡化，开门见山不意味着需要一直保持一种强有力，柔和也是可以直接展示的，并且从整体而言，从强到弱也是一种质地的强化。”

小车：“嗯嗯！”

唐老爷子：“韵儿你要留意低音声部，回想一下开篇的低音弦乐。”

唐小星：“爷爷我明白。”

唐老爷子：“好，接下来我们看看发展部，音乐到这里又有了新的方向，贝多芬在这里添加了新的乐思。”

“在交响作品中，一旦和声与旋律的轮廓出现变化，指挥就要注意了。”

唐老爷子直接用铅笔在谱面上画了一个大圈，“作曲家一定会想方设法在这里让听众充满兴趣。”

“我的建议是把关注点放到节奏上。”

“看谱子。”

王小虎已经恨不能把头扎在谱子上。

“贝多芬在这里没有不停地重复动机，而是在节奏上进行了全面扩展。”

“不断地发展，不断地发展，突然间猛地收缩。”

“然后音符锐减，从两个，到一个，就像是对话。”

“交响版本是木管与弦乐对话，这里是你们两个声部对话，这个时候我们才可以把注意力从节奏转回到和声。”

说着唐老爷子笑了笑，“为什么？”

小车：“维持音乐感官。”

王小虎：“音乐要回到开始的地方了。”

唐小星：“再现。”

三个孩子同时回答道。

唐老爷子：“你们表达的都是一个意思，没错，就是如此。”

“随后继续怎么样？”

王小虎：“增强。”

“没错，”唐老爷子在王小虎标注增强字样的下方打了一个小小的√，“现在我们来到再现部了。”

“传统上来讲，再现部会重复呈示部，仅在和声上会有些区别，除此之外都是相同的。”

“贝多芬也如此，采用了和前面一样的素材，直到这个G音出现。”

画三角，标注ob。

“这是一段双簧管演奏的华彩。”

“所有的声音都停止了，只剩下这个华彩，在交响作品中，这是极为罕见的。”

“至于这个华彩究竟蕴含着什么，这是你们三个人的问题。”

翻页。

“后面就是第一乐章的结尾了，在贝多芬的音乐里，尾声一直都是一个重要的元素，在命运的第一乐章，尾声比其它部分都要长，这里特别要注意。”

唐老爷子忽然停在这里，现场的气氛都随之变得紧张起来。

片刻。

“在我第一次学习这首作品的时候，读到这里我想到了那句话——”

“我要掐住命运的喉咙，绝对不能向它低头。”

说完唐老爷子又在谱子上的最后，标有‘前进！冲刺！试想要冲破乌云的笼罩’的后面加了两个感叹号。

王小虎看到这一幕仿佛被一束光束所笼罩。

这短短不到半个小时，他的收获实在太大了，他觉得自己需要好好消化一段时间了。

而坐在钢琴前的两个小女生已经有了崭新的方向，她们能从彼此的眼神中看到她们这一次的方向依然是一致的。