轻贴上叶童的，叹息声中带着认命般的妥协，“那就……先这样安排吧。”

短暂的静默后，她抬起眼，语气里带着一丝茫然的务实：

“那这场‘分手’的戏……我们该怎么演？又该从什么时候开始？”

明天，我们不妨先主动找他谈。不必质问，只是关心。我想看看他的反应——是慌乱，是愧疚，还是固执？

她的声音很轻，像在梳理一个精致的棋局：

倘若他情绪激烈，不肯退让，那便是最好的时机。我们当场就可以给他看。一个失望的眼神，一句决绝的话，在那一刻都会显得无比真实。

她微微停顿，眼神里透着深思：

若是他掩饰得好，或是态度软，那我们也不必着急。等一个更自然的契机——比如我离开剧组后，找个合适的理由。

说到这里，叶童的语调变得更加柔软，带着周全的考量：

其实，以他现在的状态，面对我们时难免尴尬。强行对峙，反而可能适得其反。她轻轻叹了口气，将思虑良久的最佳方案娓娓道来：

不如这样吧！明天咱们也不找他谈话了：等我回去后，我们找个你的由头。然后在电话里大吵一架，你哭着说要分手。选一个他大概率能听到的时机，让这一切自然地传到他耳朵里。

她的目光温柔地落在阿芝脸上：

这样安排，既达到了他想要的结果，又保全了你们母子的感情。更重要的是，避免了我和他之间的正面冲突，不会让关系彻底僵化。

叶童的声音愈发轻柔，却透着洞悉人心的智慧：

人总是更相信自己得知的。让他亲眼看见，亲耳听到，这场戏才算圆满。而且——

她顿了顿，指尖轻抚过阿芝的掌心：

由你主动提出分手，在他眼里，你依然是爱他的母亲；而我，不过是个让你们产生矛盾的。这样的剧本，最能让他接受，也最能保护你们之间的亲情。

阿芝又轻轻靠进叶童怀里，声音里带着妥协后的释然：“你说得对。虽然这不是最完美的办法，但至少能暂时稳定小杰的情绪，让我们之间的感情少一些阻碍……我希望他能安心学习，在研读剧本时学会体会世间百态，总有一天能真正理解我们的感情。”

叶童眼睛一亮，指尖轻轻抚过阿芝的发丝：“说到剧本，我倒是有了个主意。我们直接找小杰沟通他可能会拒绝，就算不拒绝，以他那固执的状态，效果也不怎么好，不如让他通过作品来感受。艺术最能潜移默化地改变一个人的认知。”

“你说得对！”阿芝抬起头，眼中泛起希望的光，“我们可以，特意找一些讲述类似感情的电影和剧作给他。”

叶童微笑着继续完善这个计划，指尖轻轻摩挲着阿芝的手背：“我记得有几部作品处理得特别细腻——比如《漂浪青春》，用三段式的叙事，展现了不同年龄段的同性恋者在社会压力下的生活轨迹；还有《情迷女人心》，讲述一位神学院女教授与马戏团女表演者之间突破世俗的爱情。这些作品里主人公面临的困境、做出的选择，或许能让他跳出对我们的偏见，从更广阔的角度理解这种感情的纯粹与珍贵。”

阿芝若有所思地点点头：“这样的作品确实最好。特别是《漂浪青春》，它展现的不是轰轰烈烈的爱情，而是生活中真实的挣扎与坚持，更容易让人产生共鸣。”她顿了顿，眉头又微微蹙起：“不过，我们要怎么自然地让他看到呢？不能直接推荐，那样显得太过刻意了。以他现在的状态，可能看都不会看！”

“这个简单。”叶童的嘴角扬起一抹狡黠的笑，“他是北影预备生嘛，我们可以通过他的老师。”叶童早已想好了方案，“我记得北影的张教授一直很推崇《漂浪青春》的叙事手法，可以请他将其列入推荐片单。至于《情迷女人心》，它的镜头语言很有研究价值，完全可以作为视听课程的补充教材。”

阿芝的眼中重新亮起光芒：“这样好。让他以为是自己专业学习的一部分，而不是我们强加给他的说教。也许在分析镜头、研究叙事的过程中，他会不知不觉地感受到其中真挚的情感。”

夜更深了，但两人越说越觉得这个方案比单纯的“假分手”更有建设性。

“其实，”叶童的声音温柔似水，“我们这么做，不只是为了让他接受我们，更是为了拓宽他的认知。作为一个未来的艺术工作者，他需要理解这个世界上存在各种各样的情感模式。”

阿芝靠在她肩上，轻声说：“我有时候在想，也许小杰的抗拒，不仅仅是因为想要一个传统意义上的家，更是因为他还没有学会如何去理解与他不同的爱。”

“所以我们要给他时间，用最温和的方式。”叶童抚摸着她的头发，“艺术是最好的桥梁。当他在电影中为别人的爱情流泪，在剧本中感受角色的挣扎，也许某一天，他会突然明白——原来爱情的形态从来不止一种。无论是同性还是异性，当两颗心真诚相拥时，那份情感的本质并无不同。爱就是爱，它本身从来无关对错，更不该被简单地划分界限。”

她稍作停顿，眼神温润：“除了这些，我还想到一部经典作品——《克莱默夫妇》。这部电影虽然不涉及同性话题，却深刻展现了即使父母分开，各自走向新的人生，他们对孩子的爱却从未改变。表面婚姻的瓦解，并不意味着亲情的消逝。”

阿芝若有所悟地点头：“你是想让他明白，父母之爱不会因为婚姻破裂而消亡”

“正是。”叶童握紧她的手