兴波”、“纸短味长”。因为,长篇巨制尚能以气势宏阔、一泻千里的“雄放”取胜,而短篇小品则犹如苏州园林、盆景,非在“曲径通幽”、“精致而微”上,狠下功夫不可。

在古代散文中，韩愈的《送董邵南序》就是这样一篇婉转致意、顿挫生姿的好文章。

我们不妨再举一篇现代文章的例子--杨朔的《茶花赋》，并作一点简略的叙述。

《茶花赋》是写作者思念祖国之情、颂赞祖国之心的。这样的题材可说是“古老”的,这样的主题可说是“传统”的,要写好它确实相当不易。但作者却敢于一反前人“高亢而歌”的写法,以匠心独运的构思,清新明丽的笔调,另辟蹊径,娓娓落墨,取得了极好的表达效果。文章以思念祖国、求人作“画”(画出“祖国”的面貌)入手,构思新奇,引入注目;而以丹青难描、只好“搁下这桩心思”收笔,使文章“意兴”中断,至此为之一“顿”。接下去,另辟一途，从昆明“花事”写起,欲写茶花,却先述梅花、玉兰、迎春，撩人兴味,这是一层;“实”写华庭寺、黑龙潭茶花,“虚”写大理之茶花，引人想象,这又是一层;由花及人,写到“美”的创造者、能工巧匠普之仁的辛勤劳动，并不露声色地介绍出“童子面”茶花的“颜色深红”,最为“好看”,暗伏后文,这又是一层;正在这时，一群小孩仰着“鲜红的小脸”嘻笑看花,引起我的奇想:“童子面茶花开了”,升华思想，这又是一层;最后，作者得到一幅“画”的构思:以最浓最艳的朱红,画一大朵含露乍开的“童子面茶花”,来象征“祖国”的面貌,使整篇文章各种头绪,“九九归一”，整体构想,展露无遗。“再求”丹青能手作“画”,是一“尾声”，使首尾圆合,通篇一贯。

可以看得很清楚:这是一种“曲经道幽”、“尺水兴波”的道地写法,一层一层,逶迤道来,一步一步,渐入佳境。作者成竹在胸,但一节一节地抻出,“盘马弯弓惜不发”，使读者跟随作者“思路”,渐次前进,直到最后才见出“柳暗花明”，领略了文章“胜境”。

“曲折通幽”这一手法，其精髓在于要展现出一种自然而然的韵味。我们不能采用那些刻意“绕弯”的体裁来表达，也不应该去讲述那些本就无需“绕弯”的事理。否则，若只是一味地追求曲折和跌宕起伏，就可能会让整个故事显得生硬造作，失去了原本应有的流畅与和谐。

真正成功的“曲折通幽”应当如同山间溪流一般，蜿蜒流淌却又顺应地势，既有着变化万千的姿态，又不会给人以突兀之感。它需要作者巧妙地构思情节，合理安排冲突和转折，使得读者在阅读的过程中能够感受到那种引人入胜的魅力，仿佛置身于一个充满神秘与惊喜的世界之中。同时，也要注意避免过度曲折导致逻辑混乱或者让读者感到疲惫不堪。只有恰到好处地运用“曲折通幽”，才能让作品既有深度又富有吸引力，成为一部令人难以忘怀的佳作。