是把《赵氏孤儿》改成沉浸式戏剧，让观众在虚拟屠岸贾府邸里找“孤儿信物”，信物上的纹样藏着木雕“透雕”技法，对应《天工开物》里的“木作篇”。

“以前总怕传统戏没人看，”他笑着说，“现在才懂，不是戏老了，是打开方式太旧——给它装个‘时空门’，年轻人能追着戏跑。”

夏晚晴正在给《赵氏孤儿》写配乐，计划用潮州筝的“颤音”表现程婴的隐忍，混着《神话代码》的机甲启动音，“就像藏在骨子里的劲，平时不响，响起来能震碎时空。”

林野的AR设计图里，屠岸贾的书房书架是虚拟的“文化迷宫”：抽出《左传》能看到《星尘纪》的星际战争，翻开《论语》会弹出《玄黄纪》的“仁道符文”，“让观众在找线索时，顺便把历史书‘读’了。”

雪团蹲在戏楼的木雕栏杆上，尾巴扫过刻着的“紫钗”纹样，AR投影突然闪过一道光，像有虚拟的玉钗从栏杆里飞了出来。

排练厅的窗外，夕阳透过雕花窗棂，把粤剧水袖的影子投在地上，像给这古今交织的戏，铺了层温柔的红毯。

没有人再纠结“传统戏要不要改”，因为当戏楼里的时空门能通向民国与星空，当粤剧的红腔能混着电子音震碎心防，那些看似“老旧”的戏文，早已成了能装下所有时代的容器。

就像梁老师在谢幕时说的：“戏里的情，戏外的魂，从来都没老过——只要有人演，有人看，这戏就能一直唱下去，唱进每个时代的心里。”而他们的排演，不过是给这出大戏，添了扇更亮的窗。