二线了。桥田看狗卷，戴着口罩的少年只露出了一双眼，那双眼却似乎能看透画作背后属于作者的那颗心。

　　珍惜、期待、好奇的眼神。

　　有这样的观众欣赏，画家本人也会很高兴吧。

　　桥田悠想道。

　　走到三楼的，狗卷终于看到了自己想看的展览。

　　“这里的主题是裸体画啊。”桥田悠和他站在一起仰望。

　　作品的数量不多，只占据了一小个角落，画作就连外框都没有表，有些是直接贴在墙上。

　　桥田悠：“稍微，有点意思。”

　　狗卷荆站到了一幅画作面前，这幅画的名字很简单，叫做《自画像》，就是画家本人对着镜子将自己的裸体完整画出来。

　　很多历史上留名的著名画家也会有各种各样的自画像，人们总是乐于在画像中寻找那个时期画家本人的精神状态、生活、变化和各种各样不可解读的内心活动。从用色到手法各个角度试图解剖画家。

　　而对活着的画家本人而言，画自画更多是一种自我审视和拷问。

　　——你能直面最原始的自己吗？

　　真实的、毫无滤镜的，或许还能称得上丑陋的自己。

　　将这样的自己纤毫毕现地用画笔记录下来，甚至展示到每一位观众面前。

　　这是一件非常需要勇气的事。

　　狗卷荆站在那幅《自画像》面前。画像中的人是一个胡子拉碴的中年男人，岁月和画画给他带来了各种各样的痕迹，从外表看他称不上英俊，人生用普世价值观来评价似乎也称不上成功，画家本身并没有掩饰这些痕迹，非常真实地描绘出各种细节，他指甲的污垢，他的不修边幅，他的……毫不在意。

　　站在画前，狗卷荆甚至能够感觉到画里的人物和自己对视。

　　强烈的，存在感和个性。

　　这个展览的标题实在是太贴切了。

　　《自我印象——我是谁？》

　　这个问题不是画家自问的，他是向观众提问。

　　李斯特说他没有自己的东西，弹不出属于自己的音乐。要解决这个问题，首先要解决的前提条件是——“我是谁？”

　　只有区分出自己和他人，才有所谓属于“我”的东西，才会从芸芸钢琴家中找到自己的位置。

　　被画家的真实冲击到，狗卷荆开始朦朦胧胧意识到了“自我”的存在。

　　我是谁？

　　我是狗卷荆。

　　一个……热爱钢琴的人。

　　狗卷荆问桥田：“我可以买下这幅画吗？”

　　桥田悠显然有点吃惊，还是回答他：“可以问问主办方，让他们联系画家。”

　　这个时候，迹部景吾耳提面命他有事一定要想起经纪人的话终于起作用，狗卷荆没有选择自己去和主办方交涉，而是把他存在感极低的经纪人叫了过来。一身西装，一看就是职业精英人士的人听完了前因后果，便去和主办方交涉沟通。

　　狗卷荆站在画作面前，桥田在他旁边，依旧是笑眯眯的样子：“果然没看出来特别的地方呢。”

　　狗卷荆看他。

　　“啊，抱歉。”桥田说：“我并没有贬低画家和你的意思。我认为，艺术是一件非常个人和隐私的事，就像食物一样，每个人的口味和爱好各不相同。只能说这幅画不符合我的胃口而已。”

　　“但是心情和想表达的东西会让它们发光。”

　　“……啊，确实是这样。”

　　很快，画家就来了。和他的《自画像》相同，是一个外表显得凌乱的男人，和他的外表相反的是他潇洒的处事态度，听闻事情之后的第一件事是问：“可以见见买家吗？”

　　于是三个人站在他的画面前。

　　“是你要买啊。”男人说：“我是无所谓，不过为什么？”

　　桥田听出来了他的潜台词：卖不卖我无所谓。所以这桩买卖能不能成，就取决于狗卷君的回答了。

　　“因为我觉得很漂亮。”狗卷荆回答：“画画时的你，和画出来的画，我都觉得很漂亮。”

　　“这样啊。”男人挠挠头，即便站在自己的《自画像》面前都没有什么羞耻感，听完狗卷荆直白夸奖的话也没有脸红，只是嘴角微微勾起，那种流浪艺术家的落拓不羁便流露出来：“听起来真让人害羞，但是我很高兴，谢谢你。”

　　狗卷荆也一本正经回复：“不客气。”

　　看完展之后，狗卷荆踏上回小红楼的路，走得比画家还要潇洒，只有他的经纪人留在那里办理剩下的手续。

　　画家和桥田站在一起，奇怪地看了他一眼：“你跟他不是朋友吗？”

　　“啊？”

　　“什么啊，原来你不知道吗。”画家懒懒地说：“你搜一下就知道了，狗卷荆，社交网上他的资料铺天盖地，倒没想到是个这么有趣的人。”