“开始表演。”林渊轻声说。

胡哥走了几步，停下，微微抬头“仰望”宫殿的匾额。

他的呼吸变得轻而缓，肩膀微微收紧——那是身体不适却在强撑的姿态。

然后他轻轻咳嗽了一声，从袖中取出一方虚拟的“手帕”，掩了掩口。

整个表演不过一分钟，但所有人都屏住了呼吸。

因为画面太真实了。

胡哥的每一个细微动作，都与虚拟场景的光影、空间感完美融合。

当他“仰望”时，虚拟阳光恰好洒在他脸上；当他咳嗽时，远处的“百官”似乎也在窃窃私语。

表演结束，会议室里一片死寂。

丁勇岱老师第一个站起来，走到屏幕前，仔细看着画面细节：“这……这不是后期合成？”

“实时合成。”陆远回答，“演员表演的同时，画面已经生成。”

丁勇岱沉默半晌，转头看林渊：“我能试试吗？”

“当然。”

丁勇岱走到绿幕前。

他没有表演，只是站在那里，感受着虚拟场景的“空间感”。

“这里……是龙椅的位置？”他指着空无一物的绿幕问。

陆远在电脑上操作，虚拟场景中立刻出现了一把金光闪闪的龙椅，恰好就在丁勇岱手指的位置。

丁勇岱怔住了。

他缓缓走到“龙椅”前，转身，坐下——尽管身下其实空无一物。

屏幕上，身着龙袍的梁帝端坐于太极殿上，目光威严，俯视着虚拟的“百官”。

那一刻，这位老戏骨的眼睛亮了。

“有感觉。”丁勇岱起身，语气复杂，“虽然还是需要适应，但……有感觉。”

孔笙导演盯着屏幕上的画面，问林渊：“战争场面能处理吗？千军万马的那种？”

“能。”林渊示意陆远切换场景。

屏幕变成了风雪梅岭，远处是隐约的赤焰军大营，雪花纷飞。

“如果是实景拍摄，需要等真雪，或者人工造雪，成本高，效果还难控制。”林渊说，“虚拟拍摄，风雪大小、角度、密度，全部可调。千军万马可以用AI生成，只需少量特技演员做近景。”

侯鸿亮深吸一口气：“林总，如果……如果拍摄中出现技术问题，耽误进度怎么办？”

“所有虚拟拍摄场次，同步准备实景备选方案。”林渊早有准备，“技术出问题，立刻切换，损失由鸿渊承担。但我相信，不会出问题。”

他环视全场：“《琅琊榜》要做的，不只是一部好剧。我们要做的，是给中国电视剧行业，树立一个新的标杆——艺术与科技融合的标杆。”

会议室里安静了几秒，然后，胡哥第一个鼓掌。

接着是王凯、刘涛，然后是各部门负责人。最后，丁勇岱、刘奕君这些老戏骨也缓缓鼓起掌来。

孔笙导演看向侯鸿亮，两人交换了一个眼神，都从对方眼中看到了复杂的情绪——有担忧，但更多的是被点燃的兴奋。

“那就干吧。”孔笙最终说。

会议结束，林渊走出酒店，陈明昊跟在身后。

“林总，行业媒体已经收到消息了。”陈明昊汇报，“《影视工业网》的主编刚刚打电话，想做个独家专访。”

“可以。安排陆远去。”林渊说，“另外，通知公关部，准备应对可能出现的质疑和嘲讽。”

“是。”

上车前，林渊回头看了一眼酒店。

他知道，从今天起，《琅琊榜》不再只是一部剧，更是一场赌注——赌中国影视工业化的未来。

而他，必须赢。

手机震动，是一条新邮件。

发件人：刘亿菲。

标题：关于虚拟制片技术的一些资料。

内容简短：“林总，看到国内新闻了。《渡鸦之夏》的视效总监是这方面的专家，附件是他推荐的几篇论文和案例。希望对你们有帮助。另，佩服你的魄力。加油。”

林渊看着邮件，嘴角微微上扬。

他回复：“谢谢。资料已转技术团队。你训练怎么样了？”

发完，他收起手机，对司机说：“去机场，回北京。还有一堆事要处理。”

车驶离横店，窗外是江南初春的景色。

……

横店，三月。

春天的雨下得没完没了，摄影棚外的空地积起大大小小的水洼。

《琅琊榜》剧组租下的三号棚里，此刻却是一片燥热——不是温度，是气氛。

绿幕铺满了整整一千五百平米的地面，延伸到七米高的顶棚。

十二组大型灯光设备像钢铁怪兽般矗立着，发出嗡嗡的低鸣。

六台4K摄像机架在不同位置，电缆像黑色蟒蛇在地面蜿蜒。

“各部门准备——第一次虚拟拍摄，第三场第二镜，梁帝寿宴大朝会！”

执行导演的喊声通过喇叭在空旷的棚里回荡，带着一丝不易察觉的紧张。

监视器前，孔笙导演眉头紧锁，侯鸿亮制片站在他身后，两人盯着五个分屏画面：四个机位拍摄的绿幕现场，一个屏幕是实时合成的虚拟场景预览。

主控台旁，陆远和他的六个工程师严阵以待，每个人面前至少三块屏幕，数据流瀑布般滚动。

“演员就位！”副导演喊。

丁勇岱老师穿着梁帝的朝服，缓缓走向绿幕中央的“龙椅”——那其实只是一把贴了标记点的普通椅子。

二十几位主要演员按剧本位置站好，每个人都穿着带动作捕捉点的特制戏服。

胡哥站在“百官”队列的最前方，一身素色长衫，身形清瘦。

他闭着眼，调整呼吸。

“灯光组，虚拟主光源匹配！”

灯光指导额头冒汗，对着对讲机：“收到，调整中……再给点暖色调……好，停！”

“摄