然地点点头，看向李乐，“倒也是。除了那年养过一阵蛐蛐儿，其他的，确实是嫌麻烦。”

李乐正编着笼顶，头也不抬，理直气壮地回嘴：“我那不是忙着读书、上课写论文顺带着养家糊口么？”

“又大半年不在家。您等我哪天正式闲下来，您看我不提笼架鸟、招猫逗狗，脖上挂蝈蝈葫芦各种串儿满胡同溜达，当个彻头彻尾的废物点心，都算我白跟您学一场。”

大小姐白了李乐一眼，“你就贫吧。”

说说笑笑间，鸡心笼也渐渐成形。圆润可爱，与先前那个灯笼笼摆在一起，相映成趣。

李乐这才想起什么，起身走到门旁，拿过进门时放在那儿的一个不起眼的木盒子，走回来递给老爷子。

“您瞅瞅这个，我有些拿不准，正好请您掌掌眼。”

老爷子接过那盒子，一上手，普通的油漆松木盒，也不怎么掂手。

“什么东西？还卖关子。”说着，揭开搭扣，掀开盒盖。

里面是深蓝色的丝绒衬底，妥帖地安放着一本册页。册页封面是浅赭石色的绢本，略有些褪色，但保存尚好，上面一行墨书小楷，“上春生远”。字迹古朴，笔意疏淡。

老爷子“咦”了一声，神色认真起来。将木匣轻轻放在大桌空处，从旁边取过一副白棉手套戴上，这才小心地将册页请出，平放于案。又拿起那柄常用的铜柄放大镜，凑近，就着窗外的天光，细细端详。

李乐上前，帮着将册页缓缓展开。

这是一本蝴蝶装的小品山水册页，共计八开，每开不过书本大小，绢本设色。

画的都是平远小景：疏林茅舍，浅水遥山，孤舟野渡，笔意简淡荒寒。墨色清透，苔点细碎，有一种寂寥的逸气。

每开皆有题诗或款识，书法与画风一致，瘦硬通神。铃印有“僧弥”、“瓜畴”、“邵弥之印”等。

老爷子俯下身，放大镜一寸寸移过画面。

先看装裱。册页天地头用淡青色绢，隔水是米色云纹绫，颜色搭配雅致，已是老旧。

镶边接缝处，浆糊痕迹均匀细密，几乎不见跳丝，手法是典型的“全绫裱”，且是“仿古镶”，接缝处用了“套边”工艺，极其讲究。

老爷子指尖隔着棉布，轻轻摩挲镶料边缘，又翻开几页，看折痕处的磨损与浆性，半晌，低声道，“这裱工……是康乾时候的路子。你看这绶带，这局条的颜色、宽度，还有这撞边的技法，乾隆朝内府和姑苏的高手最爱这么干。裱画这行当，嘉庆以后，用色就渐渐俗了，料子也薄了。这册页能保成这样，不易。”

随后，目光重点落在画心笔墨上。

绘的是平远小景。山石用披麻皴，淡墨轻染，皴笔松秀。树木点苔，浓淡有致，水面或留白，或以极淡花青一抹而过，意境萧疏荒寒。

题款字极小，是秀逸的行草，铃印也小巧，朱色已暗。

老爷子移动放大镜，一开开仔细看，看山石皴擦的笔力，看苔点的聚散，看墨色的层次，看那若有若无的烟霭。

看到第四开右下角一方印文是“僧弥”的小印，看了许久，又看其他几方收藏印、鉴赏印，有“仪周珍藏”、“安氏仪周书画之章”，还有一方“虚斋审定”，一方“韫辉斋”。

他又细看题款书法，笔笔峭拔，结体奇崛，与画风浑然一体。铃印的印泥色泽沉静，钤盖力道恰到好处。

看了约莫十来分钟的功夫，老爷子才直起腰，放下放大镜，揉了揉有些发花的眼睛，看向李乐，“东西应该对。是邵弥的山水册页，晚明那个画中九友之一的邵僧弥。”

“他的画，最难得就是这个疏秀二字。其得倪云林、黄子久荒寒之趣，但又带点他自己孤冷的性子。用笔比倪迂稍实，比黄公望更秀。”

“你看这山石皴法，”他指给李乐看，“披麻里带着解索的意思，很松，很毛，但内在的骨子挺硬。不求形似，不求繁复，专在笔墨情趣和意境上下功夫。”

“晚年笔更枯淡，这几开，墨气沉静，枯笔用得妙，淡皴淡染，却有一股子清刚之气透出来，心境到了。”

“晚明那会儿，很多人画得满、画得实，他偏要简、要虚。你看这山石的皴擦，似有似无；这水纹，几乎不画，全凭留白和意会......”

他又指向题款和那些收藏印，“僧弥是他的号，这印泥颜色、印风，没问题。仪周是安岐，康熙朝大收藏家，虚斋是庞元济，近代藏家，韫辉斋是张珩的斋号。这流传有序，不是瞎编的。”

最后，老爷子下了结论。

“这装裱是康乾时候的苏裱技法，专门伺候这类文人小品册页的。老裱头，没动过。画意、笔墨、书法、印章，都合邵弥的路子，尤其是这股子疏淡冷逸的劲儿，仿是仿不出来的。虽然只是小品，不是大幅巨制，但难得成套保存完好，品相也算上等了。”

“这东西，你哪来的？”

李乐见老爷子鉴定完毕，这才说道，“刚到伦敦的时候，凑巧。学校边上的一家小拍卖行，搞了场芹斋旧藏的专场，规模不大，里头有几件东方文物。”

“这本册页混在里面，估价不高。我看着有点意思，花了不到两万镑，就拍了。但心里终究吃不准，一直收着。您觉得对，那就好。”

“芹斋……是卢？”老爷子略一沉吟，点点头，“那就更对得上路了。两万镑，邵弥的东西，市场上不多见，知道的人少，价格一直上不去。但艺术价值，不在那些热闹的四王之下，甚至更高一筹。”

李乐笑道：“东西对就成。放您这儿