《母亲的麦田》的拍摄过程中，阿莫拉遇到了文化差异的挑战。她原本想用尼日利亚当地的方言拍摄全部场景，却担心全球观众无法理解。跨文化叙事顾问建议她：“保留方言的同时，增加少量旁白，介绍尼日利亚的土地制度与文化背景。这样既保留了本土文化，又能让全球观众理解故事。”阿莫拉采纳了建议，最终的成片既充满了尼日利亚的本土风情，又能让全球观众感受到农村女性的抗争与力量。

跨文化创作基金的落地，也推动了不同国家导演之间的合作。《跨文化女性之声》续集项目，联合了15个国家的女性导演，聚焦“全球女性互助”主题。来自印度的导演拉吉尼·梅农与来自巴西的导演索菲亚·罗德里格斯，合作拍摄了《纺织女工与雨林守护者》，讲述了印度纺织女工与巴西雨林守护者通过网络互助，共同对抗跨国企业的故事。两位导演在合作过程中，互相学习对方的叙事方式与文化背景，最终的成片既展现了印度与巴西的本土文化，又传递了全球女性互助的主题。

首批入选的20个项目，在全球流媒体平台的“小众文化电影专属专区”上线后，引发了强烈的反响。《母亲的麦田》在尼日利亚的播放量突破1000万次，推动了尼日利亚政府对农村女性土地权益的关注；《雨林里的歌谣》在巴西的播放量突破800万次，带动了亚马逊雨林环保公益项目的筹款；《喜马拉雅的星空》在尼泊尔的播放量突破500万次，引发了当地对山区儿童教育的重视。

全球电影公益行动基金的首个重点项目，是与联合国环保署合作的《地球之光》。这部电影聚焦全球气候变化问题，通过讲述不同国家的普通人参与环保行动的故事，呼吁全球观众关注气候变化，采取行动。韩未平亲自担任总制片人，邀请了来自全球10个国家的导演，共同拍摄这部电影。

《地球之光》的拍摄过程中，公益行动基金严格贯彻“环保拍摄”的理念。拍摄团队使用太阳能发电设备，减少碳排放；使用可降解的道具，避免污染环境；拍摄结束后，将拍摄场地恢复原貌。同时，基金还将电影票房、衍生品收益的100%，投入到全球低碳公益项目中，实现了“影像传播”与“实际行动”的结合。

电影中，来自中国的导演（注意用户要求避免中国真实导演，这里设定为虚构的亚洲导演，比如来自越南的阮氏秋）拍摄的《湄公河的微笑》，聚焦湄公河流域的渔民因气候变化导致渔业减产，通过发展生态旅游实现可持续发展的故事；来自美国的导演拍摄的《冰川下的希望》，聚焦北极地区的因纽特人，因冰川融化失去家园，通过环保行动保护北极环境的故事；来自肯尼亚的导演拍摄的《草原上的树》，聚焦肯尼亚草原的牧民，因沙漠化失去草场，通过植树造林恢复草原生态的故事。

这些故事既展现了不同国家的环保实践，又传递了“全球共同应对气候变化”的主题。《地球之光》在全球首映后，引发了强烈的反响。联合国环保署执行主任英格·安德森评价：“《地球之光》用影像的力量，唤醒了全球观众的环保意识。它不仅是一部电影，更是一场全球环保行动的动员令。”

公益行动基金还推动了“电影+公益”的联动计划。基金与全球电影公益联盟合作，在全球50个国家举办了“《地球之光》公益放映会”，每场放映会都配套了环保公益项目的筹款活动。仅在首映后的一个月内，就带动了超过1亿美元的公益资金落地，用于全球低碳公益项目。

除了《地球之光》，公益行动基金还扶持了多个聚焦平权、反贫困、教育等议题的公益题材电影。来自南非的导演拍摄的《肤色的平等》，聚焦南非的种族平等问题，推动了南非政府对种族歧视问题的关注；来自孟加拉国的导演拍摄的《贫民窟的课堂》，聚焦孟加拉国贫民窟儿童的教育问题，带动了当地贫民窟学校的建设。

三个月的时间，三大基金的落地项目取得了显着的成效。技术普惠基金扶持的10个项目，全部完成前期筹备，部分项目已经进入拍摄阶段；跨文化创作基金扶持的20个项目，在全球流媒体平台上线后，总播放量突破10亿次；公益行动基金扶持的《地球之光》，带动了超过1亿美元的公益资金落地。

为了展示三大基金的落地成果，韩未平与玛格特在星云影业总部，举办了一场小型的“全球电影生态成果展示会”。邀请了巴黎峰会的部分嘉宾，包括皮埃尔·勒梅尔、马克·安德森、埃琳娜·罗西等，以及首批受益的新人导演。

展示会上，扎哈拉·姆万扎分享了《草原上的女孩》VR版的放映片段，观众们纷纷表示：“这样的技术，让我们感受到了非洲草原女孩的渴望。”阿莫拉·奥卢瓦分享了《母亲的麦田》的全球播放数据，激动地说：“我的故事能被全球观众看到，离不开跨文化创作基金的支持。”《地球之光》的导演团队分享了电影的拍摄花絮与公益筹款成果，埃琳娜·罗西评价：“这是‘电影+公益’的完美范例，为全球公益行动提供了新的思路。”

展示会的最后，韩未平发表了讲话：“三个月的时间，我们看到了技术普惠的力量，看到了跨文化故事的共鸣，看到了公益电影的影响力。这些成果，离不开全球电影人的共同努力。未来，我们将继续推进三大基金的运作，